完全釋放線音源的音樂魔力－日月音響試聽 T+A Solitaire S 540

不久前日月音響邀約，說在二樓的大聆聽室架起全套德國 T+A 音響系統，擺出旗艦喇叭 Solitaire S 540，搭配頂級 HV 系列，聲音表現非常優異，於是欣然赴約。

一張 CD 就迷上了

日月二樓的聆聽空間經過多年整治，聲音表現已經相當成熟，我在這裡聽過不少器材，整層樓打通的開放空間，很適合大系統自在吞吐，而我這次來聽 Solitaire S 540，才放第一張 CD，聽皮耶絲、杜梅與王健合作的「莫札特鋼琴三重奏」，就覺得 Solitaire S 540 與全套 T+A HV 系列的搭配，遠遠超出我的期待，那種如臨錄音現場的真實與親暱感，太厲害了。

奇怪，總編以前沒聽過 T+A 旗艦組合嗎？有，但都是聽機器，沒有搭配 T+A 自家頂高階喇叭，難道 T+A 器材最好與自家喇叭搭配在一起嗎？這可能是答案之一，但並不是我的標準答案，Solitaire S 540 之所以如此令人驚艷，重點在於「線音源」發聲，所以聽感與「點音源」不同，加上 HV 系列器材穩當的驅動能量，讓 Solitaire S 540 營造出寬闊、龐大又真實的宏偉音場，同時兼顧纖毫畢現的音樂細節。

市場少有的「線音源」喇叭

「線音源」是 Solitaire S 540 的設計重點，2023 年圓山音響展時，創辦人 Siegfried Amft 與接班擔任 COO 的兒子 Conradin Amft 聯袂訪台，並藉此機會舉辦與台灣經銷商的見面會，介紹 T+A 的產品特色，我擔任翻譯，Siegfried 特別講解了 T+A 選擇線音源的理由，因為這是他心目中最佳的喇叭設計理論，而 T+A 經過多年努力，讓 Solitaire S 540 達到巔峰。

在與經銷商的見面會當中，Siegfried 讓兒子 Conradin 先上場，介紹 T+A 新推出的耳機，等介紹喇叭的時候，Siegfried 才上場，他說喇叭設計的根本就是聲學物理，以高音單體來說，理論上最好的高音是靜電高音與離子高音，可是這兩種高音單體都需要插電，使用起來相對不方便，我記得以前 T+A 有一段時間採用靜電高音，符合 Siegfried 的講法。

獨家開發靜磁高音單體

新推出的 Solitaire S 540，使用T+A 自家設計的靜磁高音（Magnetostatic Treble Driver），型號是 Mag 850，長度達 85 公分，振膜超大，代表高音能量相當充沛，可以應付各種大動態的挑戰，而單體背後的用上 64 組磁力引擎，垂直排列。

這是相當特殊的技術突破，靜磁高音單體的工作狀態，相當接近靜電高音，但是卻沒有靜電高音的缺點，第一、它不需要插電；第二、振膜不會怕潮濕或灰塵。

七顆中音構成線音源

在 Mag 850 旁邊，垂直排列七顆中音單體，振膜是橢圓形，中央有凹槽，這是 T+A 自家開發的 Star Stabilizer，可以抑制盆分裂，使用七顆單體排列，日中音與高音的長度相當，構成「線音源」發聲。

重點來了！「線音源」的發聲原理，讓聲音像圓柱體一般，向四面八方擴散，可以重現龐大又恢宏的音場，而且與點音源比較，線音源聲波擴散的衰減很低，假如您有很大的聆聽空間，Solitaire S 540 可以輕鬆塞滿一室渾厚飽滿的音樂能量。

既然線音源這麼好，為什麼做的人不多？貴啊！您看，Solitaire S 540 使用的 Mag 850，光是磁力引擎就用上 64 組，中音單體一口氣裝 7 顆，光是零件就比點音源多了好幾倍，雖然買音響真的不是在買零件，可是 Solitaire S 540 光是用料就比人多好幾倍，您說，這生意算盤怎麼打得划算？

四顆低音彼此抵銷振動

從正面看過去，只看得到 Solitaire S 540 的線音源高音與中音單體陣列，低音擺在喇叭兩側，總共用上 4 顆低音單體，兩兩相對，進行活塞運動時可以相互抵銷振動，降低音染，這種設計有不少喇叭採用，並非 T+A 獨創，但確實是相當有效，符合聲學物理的設計。

為了 Solitaire S 540，日月音響搬出全套 T+A HV 系列器材，前端是 PDT 3000 HV SACD/CD 轉盤，連接 SDV 3100 HV 串流 DAC 前級，後級搬出兩部 A3000 HV，每一部後級獨立搭配 PS 3000 HV 電源供應，太豪華了。

請注意，其實一部 A3000 HV，就能驅動一對 Solitaire S 540，可是 A3000 HV 如果切換為單聲道模式，8 歐姆負載會從 300 瓦提升為 380 瓦， 4 歐姆負載則從 500 瓦提升到 650 瓦，所以日月音響刻意安排一對 A3000 HV，就是要讓 Solitaire S 540 擁有更好的驅動餘裕度。

直接 PK B&W

該來好好享受 Solitaire S 540 與全套 T+A HV 系列的聲音了！日月的同仁跟我說，Solitaire S 540 的聲音表現也讓他們為之驚艷，日月朱經理還強調，以 Solitaire S 540 開出 189 萬的定價，可以直接把 B&W 新的 800D 比下去，而 800D 現在要賣 165 萬，可是聲音表現與 Solitaire S 540 完全不在同一個等級，日月相當有信心，Solitaire S 540 的聲音性能好太多了！

好吧，這是日月朱經理講的話，我可不敢這麼說，哪天可要挨打，但就算不講誰比誰好，Solitaire S 540 搭配全套 T+A HV 系列，著實攀上了全新的高度，我在聽的時候可是膽顫心驚，自家用的 Wilson Audio Alexia 2，能討到便宜嗎？我想說，Solitaire S 540 的聲音魅力，來自線音源設計，那種輕鬆、開闊、自然、龐大的音場與音像呈現，展現了生動活潑的音樂之美。

鋼琴三重奏既真實又美

其實，我從皮耶絲、杜梅與王健合作的「莫札特鋼琴三重奏」開始聽，就嚇了一跳，Solitaire S 540 呈現出寬闊自然的鋼琴三重奏場景，鋼琴凝聚在音場中央，小提琴依偎著鋼琴，大提琴在中央靠右，Solitaire S 540 飄散出自然又輕鬆的音場定位，而且音色既真實又美，馬上讓人聽得入迷。

莫札特的 K. 502 鋼琴三重奏，是輕鬆又愉悅的旋律，大提琴的長音拉奏，鋼琴愉悅地在上面舞動著，小提琴適時地裝飾，主角還是鋼琴，可是大提琴與小提琴的陪襯，讓鋼琴的旋律更顯輕盈愉快，皮耶絲的鋼琴音色，晶瑩剔透，最令我驚訝的是，第一樂章的錄音當中，有演奏家椅子移動的細微聲響，這麼細膩的細節，並不是每一套音響系統聽得見的，顯示 HV 系列的前端，可以挖掘所有錄音細節，並透過 Solitaire S 540 呈現出來。

連椅子的聲響都聽得見

其實，能不能聽到椅子移動的聲響，並不是聽音樂最重要的事，更重要的是音樂的流動感、清晰感，但多了椅子移動的細節，可以讓聆聽者感覺更接近錄音現場，感受音樂家演奏的神情。我猜錄音室後製時，應該有聽到這個「非音樂」細節，但是沒有消掉，也是要讓愛樂者聽見如臨現場的感受。

其實，光是聽莫札特的鋼琴三重奏，我對 Solitaire S 540 就已經相當滿意了，反覆第一樂章的主題，用不同的音量聽 Solitaire S 540，線音源的魅力更加清楚，大聲聽的時候，像是拉近距離聽鋼琴三重奏，而小聲聽的時候，聲音不會畏畏縮縮，鋼琴、小提琴與大提琴的形體，依舊清晰地浮現在喇叭中央，只是規模縮小，但不會潰縮無形，小聲聽，輕鬆又愉快，大聲聽，彷彿音樂家就在眼前彈奏，重現清楚的音場真實感，而鋼琴、小提琴與大提琴旋律的流動感，呈現音樂家賣力演奏的神情，不知不覺聽得入神了。

多軌錄音的效果清晰呈現

換上「Dave's True Story」，這是錄音室炮製的多軌錄音，錄音方法與自然發聲樂器不同，在 Solitaire S 540 與全套 HV 系列組合當中，可以聽見諸多錄音室加入的效果，聽「Marisa」，開場的電吉他雖然是Clean Tone，可是音箱還有 Reverb 效果，音色飽滿，主唱 Kelly Flint 開嗓，可以聽見清楚的回音效果，等電貝斯加入，飽滿浮凸的顆粒感，撐起音樂的底部，彈跳的力道可以猜想加入了壓縮效果，Solitaire S 540 唱得輕鬆自在，可是各種錄音效果全盤清晰呈現。

再來一張發燒的 SACD，聽德國老虎魚，聽 David Roth「Meet you Where You Are」SACD，開場疊了兩把鋼弦吉他，錄音刻意讓吉他聲響左右分立，拉出層次感，David Roth 的嗓音真摯濃郁，感覺像是貼著麥克風唱歌，我知道，這些音像、音場與層次，都是錄音室營造出來的效果，可是 Solitaire S 540 呈現「彷彿在眼前」的姿態，真是至高的聆聽享受。

探戈小提琴熱情又有絲綢般的光澤

回到自然樂器的錄音，聽加拿大 Viveza 的「Tango Tango」，「Jalouise」熱情的探戈音樂，從小提琴拔尖的音符開場，鋼琴隨後鋪上厚實的和弦，小提琴精彩的獨奏，與大提琴、手風琴相互輝映。

我想說，Solitaire S 540 唱出探戈的熱情與激昂，但是維持著音樂自然鮮活的模樣，新的靜磁高音果然厲害，可以揮灑出小提琴熱力四射的音符，卻一點也不緊繃，散發絲綢般的高頻光澤，滑順又順耳。

清楚分辨音樂家的詮釋差異

Solitaire S 540 與全套 HV 的組合，不僅聽感滑順悅耳，分辨版本的能力也很強，聽這套系統時，朱經理也在旁邊，我說選一張「比較不厲害」的「蕭邦第二號鋼琴協奏曲」給他聽，讓巴倫波因上場，他很晚才錄這首曲子，可是我聽了卻有點失望，聽第二樂章慢板，弦樂群很美，等鋼琴進來以後，獨奏般的協奏曲，鋼琴卻像是打太極一般地走著，感受不到巴倫波因想要訴說的蕭邦情懷，只是行雲流水地把音符彈出來，但是用 Solitaire S 540 來聽，錄音的真實感依然很好。

聽過第一主題，我跟朱經理說，換片了，讓魯賓斯坦登場，老類比錄音的底噪比較大，但是不影響弦樂群的柔美，等魯賓斯坦的鋼琴浮現，朱經理就知道我在說什麼了，一樣的音符，在魯賓斯坦手上，就像是在說話一般，娓娓道來難以言喻的情懷，如果按照音樂史流傳的故事，這是蕭邦單戀女同學的思念，化作浪漫的音符，魯賓斯坦的鋼琴，當然沒有說話，可是藏在音符裡面的情感，卻是那麼深情。

推薦您聽齊瑪曼的版本

朱經理跟我說，怎麼兩個版本會差這麼多？我說，那是 T+A 全套系統厲害，一聽就知道音樂家詮釋音樂的內涵，來，再一張很棒的版本，我沒帶 CD，從 Roon 裡面找，聽齊瑪曼指揮波蘭節慶管弦樂團的版本，這大概是我聽過最慢的蕭邦第二號鋼琴協奏曲慢板，可是這個漫，有多難？對鋼琴來說，非常非常難！

為什麼非常緩慢的速度，對鋼琴的挑戰很高？鋼琴只要琴鍵落下，聲音就開始消逝，要維持非常慢的慢板，鋼琴的音符之間怎麼黏起來，怎麼勾勒出緩慢又悠長的圓滑旋律線條，很難啊！而且齊瑪曼自己彈奏鋼琴，同時要指揮樂團，竟然能用這麼慢的速度，拉出鋼琴圓滑的線條，每一顆音符都是精心鋪陳，而 Solitaire S 540 充分展現錄音現場的音樂情緒，鋼琴拉高八度，珠圓玉潤的音符，一顆顆串成蕭邦的思念之情，這個版本，真是浪漫到極致的蕭邦。

聽完齊瑪曼，朱經理問我，怎麼有辦法一邊彈鋼琴，一邊指揮？我說，指揮不一定要用手，眼神交流也可以，而我用 Solitaire S 540 與 HV 全套，享受齊瑪曼的蕭邦，感受的倒不是而兒女情懷，而是更為濃烈的情感，與魯賓斯坦不同，當然更勝巴倫波因，可是三個錄音版本的差異，在 Solitaire S 540 與 HV 系列，有著清楚的表情變化，讓聆聽者聽見音樂家的詮釋差異。

其實，光是「聽見音樂家的詮釋差異」，Solitaire S 540 與 HV 系列，就已經值得其身價了，而線音源龐大又真實的音場呈現，明顯與點音源不同，我跟朱經理說，這套系統可以找更多人來聽，很容易中毒的，因為線音源的寬鬆龐大，一聽就知道與點音源不同，光是這個差異，就很容易吸引挑惕的耳朵。

聽「謎之變奏曲」真過癮

咦？好像沒有拿出大考片？有的，去日月聽過後幾天，朱經理約了朋友齊聚二樓，想秀一下 Solitaire S 540 與全套 HV 組合的肌肉，我放了艾爾加「謎之變奏曲」，聽第九變奏「Nimrod」，聽巴畢羅里指揮愛樂管弦樂團的版本。

許多人聽艾爾加，總說不能錯過巴畢羅里，因為當年艾爾加大提琴協奏曲首演時，巴畢羅里就在樂團裡面拉奏大提琴聲部，而艾爾加晚年身體不好時，經常找巴畢羅里代打當指揮，所以聽艾爾加，總是不能錯過巴畢羅里。

「Nimrod」是一段漸強的音樂，開場時的慢板，速度慢到簡直像在聽「馬勒第五號交響曲」的慢板樂章，幾乎抓不到速度，我用較大的音量，催逼著 Solitaire S 540，漸強拉到最後，定音鼓猛力地敲打，管風琴一起鋪底，呈現龐大的管弦交響氣勢，當樂團催到最強的音，卻又倏然收縮，用很小的音量讓音樂消逝在空間當中，戲劇性的對比，讓極強與極弱並列，當音樂自然地消逝，聆聽音樂的情緒卻依然延續著，您看，這 Solitaire S 540 的音樂感染力，多好啊！

來日月聽就知道有多厲害

寫音響，我總是喜歡講音樂，音響會進步，但是聽音樂的心，更是享受音響的核心，聽 Solitaire S 540 與 HV，是令人感動的時光，邊聽音樂，邊與朱經理聊音樂，器材呢？假如音響已經讓人聽得感動了，這感動值多少？而全套 HV 完全釋放 Solitaire S 540 線音源的音樂魅力，您來日月音響，聽過方知有多厲害。

器材規格

T+A Solitaire Solitaire S 540

型式：3 音路 12 單體低音反射式落地喇叭

單體：850 mm 靜磁式高音 × 1，96 x 60 mm 中音 × 7，220 mm 低音 × 4

分頻點：180 Hz，1.8 kHz

承受功率： 240 瓦，峰值 300 瓦

阻抗：8 歐姆

效率：88 dB

頻率響應：20 Hz – 45 kHz

尺寸：148 × 32 × 52 cm（寬×高×深）

重量：66 kg

全文輯錄自 u-audio 文‧郭漢丞圖‧蔡承融文章出處連結